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Pulso de la farándula

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mayo 23, 2013

Lourdes González

Michael Douglas conquistó a la crítica del Festival de Cine de Cannes por su interpretación del veterano pianista gay Walter Liberace en la película “Behind the Candelabra”, de Steven Soderbergh.

El filme cuenta una historia de amor a finales de los años 70 entre el famoso pianista de Music Hall con su chofer, relación que el músico se esfuerza por ocultar a sus fanáticos.

El veterano actor, que recientemente superó un cáncer de garganta, deslumbró esta semana a la prensa internacional en el estreno del filme en Cannes, por la manera soberbia en la que asume la personalidad de su personaje, envuelto en el mundo de la farándula.

Douglas, quien compite por la Palma de Oro en el 66 Festival de Cannes ha recibido múltiples elogios por su actuación, entre ellos el del diario conservador francés “Le Figaro” que publicó en su página electrónica “Douglas merece el premio de interpretación”.

El actor admitió que el papel del músico, ha sido uno de los mejores de su vida en el cine y declaró emocionado a punto de las lágrimas “Quiero darle las gracias a Steven por este papel” y finalizó agradeciendo también a su compañero en la cinta Matt Demon, que esperara a la recuperación de su cáncer para terminar la película.

Soderbergh, mencionó que la película ha sido considerada como “demasiado gay” en Hollywood, ya que muestra a Demon y Douglas besándose y mostrando desnudos parciales.

La cinta esta basada en la autobiografía de Scott Thorson (Matt Damon), el chofer que compartió durante años la vida de Liberace y el que hizo pública su homosexualidad.

Será el domingo cuando se anuncie el palmarés de premios, en la que Michael Douglas podría recibir el galardón a la mejor interpretación masculina.

Demian Bichir fue nominado al Óscar por su actuación en Una Vida Mejor (A better Life) en 2012, no lo ganó pero eso le dio impulso a su carrera en Estados Unidos.

Ahora Demian tiene cuatro proyectos fílmicos pendientes y la serie The Bridge por estrenarse en televisión el próximo 10 de julio, la cual es dirigida por el también mexicano Gerardo Naranjo (Miss Bala).

En la serie dramática de 13 episodios Bichir, representa a un detective mexicano que se suma a una investigadora de Estados Unidos (Diane Kruger) para investigar delitos en la región fronteriza.

The Bridge se realiza en los límites fronterizos de El Paso, Texas y Ciudad Juárez, y esta basada en un guión de una serie sueca-danesa.

El actor comentó que trabajar con Gerardo Naranjo ha sido muy especial y motivador porque es un director excelente.

Bichir tiene en postproducción las cintas The Heat, junto a Sandra Bullock; Words With Gods, que protagoniza con EmirKusturica y que dirige Guillermo Arriaga, con otros cineastas. Además, pronto estaránen cartelera Dom Hemingway que estelariza junto a Jud Law y Richard E. Grant, así como Machete Kills de Robert Rodríguez.

“La Jaula de Oro” del director mexicano Diego Quemada-Díez, se estrenó este miércoles con mucho éxito en el 66 Festival de Cine de Cannes.

La película, que compite por la Cámara de Oro de Cannes en la segunda sección más importante, Una Cierta Mirada, cuenta el trágico peregrinar de un grupo de niños inmigrantes desde Guatemala hasta Estados Unidos, plagado de abusos durante su paso por México y las fronteras.

“Los inmigrantes me pidieron que contara su historia y me siento muy afortunado de que esta se pueda compartir en el mejor festival de cine del mundo” declaró Quemada –Díez.

Gran parte de la cinta fue rodada en el tren “La Bestia” que los protagonistas toman desde Chiapas hasta el norte de México, es estelarizada por tres jóvenes menores de edad y fue aplaudida y muy bien recibida por la crítica internacional.

El director explicó que el título de “La jaula de oro” es porque así llaman a Estados Unidos los migrantes que están allá. Vas allá por el oro, pero una vez que estás dentro, no puedes salir por la cuestión migratoria y del muro, y que por este motivo no se va a traducir el título, sino que se va a mantener en español, “para que cualquier migrante diga, esa película es mía”.

Cabe mencionar, que los actores principales no son profesionales, dos son de Guatemala, Brandon López y Karen Martínez, y Rodolfo Domínguez, procede de una comunidad indígena de Chiapas y no hablaba español antes de rodar el largometraje.

La Cámara de Oro de Cannes es uno de los trofeos más cotizados del festival, pero también uno de los más competidos, ya que por ella luchan las primeras películas de todas las secciones del certamen y esta vez son 27 filmes los que aspiran al premio.

La película documental “Presunto culpable”, sigue sumando demandas, pues además de la demanda que se diera a conocer por parte de un policía judicial, la productora Layda Negrete, reveló que las demandas suman 3 mil millones de pesos.

Negrete reveló que la demanda más reciente, interpuesta por un comandante de la policía judicial, exige 600 millones de pesos a la cinta por la utilización de su imagen sin su autorización.

El filme suma ya cerca de 20 demandas millonarias, que han llevado a sus autores a enfrentar una serie de procesos judiciales que según Negrete, podrían dar para filmar la segunda parte de la película.

El documental, recaudó en su primera semana de estreno 6.4 millones de pesos, con 128 mil espectadores, según portavoces.

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mayo 21, 2013

Lourdes González

Este domingo se llevó a cabo la entrega de los premios Billboard Music Awards, donde Taylor Swift fue la gran ganadora tras llevarse ocho galardones en la ceremonia celebrada en las Vegas.

Swift fue nombrada como Mejor Artista Femenina, Mejor Artista Billboard 200, Top Digital Songs Artist, Mejor Artista Country, Mejor Canción Country y Mejor Álbum de Country, por “Red”.

Por su parte Rihanna con su disco “Unapologetic” dominó en el género de R&B, incluido Mejor Álbum y Mejor Canción (Diamonds), así como Justin Bieber, otro de los protagonistas de la noche con tres galardones, el de Mejor Artista Masculino, el premio de las redes sociales y el de la popularidad, llamado Milestone y votado por fans.

Madonna por su parte, dejó claro que ella es la reina. Con 88 conciertos en cuatro continentes, 2.2 millones de personas gozando sus shows y ganancias por más de 300 millones de dólares.

Todo lo anterior le fue reconocido con el premio a Mejor Artista en Tour, que Madonna recogió y destacó que en esta gira la hicieron más fuerte la presencia de sus hijos Rocco y David, quienes actuaron con ella en el MDNA Tour.

La “Reina del Pop”, de 54 años también se llevó las preseas de Mejor Artista Dance y Mejor Álbum Dance por MDNA.

El surcoreano Psy y su popular tema “Gangnam Style” no tuvo rival por el título del vídeo musical más veces reproducido en la web, ya que tan solo en YouTube ha sido visto más de 1,600 millones de veces.

La cantante hispana Jenni Rivera, fallecida el año pasado, fue nombrada Mejor Artista Latino y ganó también en la categoría de Mejor Álbum Latino con “La misma gran señora”.

La ceremonia estuvo enmarcada por las actuaciones de grandes estrellas de la industria musical como Bruno Mars, Selena Gómez, The Band Perry, David Guetta, Chris Brown y Prince, quien recibió un premio honorífico al artista icono.

Los finalistas para los premios Billboard son seleccionados en función a las ventas de
discos y canciones, sus reproducciones en la radio, las giras, así como su presencia en las redes sociales y popularidad en plataformas como YouTube o Spotify, una información que analiza Billboard en todo el año.

Marc Anthony se presentó en la tercera edición del Festival Internacional de la Salsa 2013.

En punto de las 10:00 de la noche del domingo, el Salsódromo fue la locura, cuando se escucharon las primeras notas de “Valío la pena”, “Y hubo alguien”, “Tengo tanto miedo de perderte” y “Confieso”, no hubo canción que no corearan los fanáticos del interprete.

Sólo una hora duró su presentación, pero para su público asistente valió la pena para ver la entrega del ídolo, sobretodo cuando en su última interpretación besó el escenario a manera de despedida.

En ese instante los miles de seguidores rompieron en gritos y delirio y se sintieron recompensados de la larga espera de más de 12 horas y las largas filas que hicieron para entrar al salsódromo.

Los fuegos pirotécnicos, el sonido y las luces adornaron esta celebración, en la que se presentaron durante cuatro noches; Alberto Barros, Tito Nieves, Grupo Niche, Maelo
Ruiz, Sonora Carrusel, Porfi Baloa y sus adolescentes, Víctor Manuel, Rubén Blades y La India.

Los organizadores del evento entregaron un reconocimiento a cada uno de los artistas que se presentaron.

El próximo año Boca del Río volverá a ser anfitrión de la fiesta de la salsa.

Adriana Barraza se encuentra cumpliendo 40 años de trayectoria y para celebrarlo, la actriz creó junto con la dramaturga argentina Erika Halvorsen “Me doy el gusto”, espectáculo unipersonal estrenado recientemente en la capital bonaerense.

“Me doy el gusto” se presentó en México a fines del año pasado y próximamente llegará a Miami, Nueva York y Los Ángeles y con el Barraza viaja en el tiempo y vuelve a recorrer, con el público como acompañante, momentos especiales de su carrera.

La obra fue concebida, según narra la actriz, a raíz de una charla íntima que tuvo con Halvorsen y con su propia hija, Ana Carolina Valsagna, también actriz. A partir de allí y durante más de un año, el rico anecdotario cobró forma de monólogo teatral en manos de Halvorsen, quien es también directora de la puesta en escena.

El resultado es un espectáculo que, afianzado en la fuerte presencia de Adriana Barraza, entreteje reflexiones de temas tan diversos como su modesta infancia en Toluca, la relación con sus padres, el terremoto de 1985 en México y por supuesto el encanto de Brad Pitt con quien trabajó y la trastienda de los premios Oscar, a la cual accedió gracias a su nominación como mejor actriz de reparto por su trabajo en “Babel” (2006), dirigida por Alejandro González Iñárritu.

Si la maleta de viaje de un actor fuera como la caja negra de un avión, ¿qué cosas tendría dentro de ella?, sus amores, una lápida con leyenda cinematográfica, sus maestros comida y algo más.

Así resume Adriana Barraza en “Me doy el gusto” sus 40 años de trayectoria profesional.

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mayo 16, 2013

Lourdes González

Angelina Jolie reveló esta semana que se sometió a una doble mastectomía para reducir las posibilidades de desarrollar un cáncer debido a sus antecedentes familiares.

La actriz dio a conocer su decisión en una carta publicada en el diario The New York Times, en la que explicó que es portadora del gen BRCA1, que aumenta el riesgo de desarrollar cáncer de mamas y ovarios.

El tratamiento al que Angelina se sometió, consiste en realizar la extirpación de la glándula mamaria con la conservación de la piel, el pezón y los conductos que lo irrigan: una vena y una arteria, que pasan por en medio de la mama.

Esta cirugía reemplaza a la mastectomía tradicional a la que se someten las mujeres que padecen cáncer de seno (remoción de uno o ambos senos)

Tras la operación, la actriz redujo las probabilidades de desarrollar la enfermedad hasta en un 5 por ciento.

El proceso comenzó el 2 de febrero y terminó el 27 de abril en el Pink Lotus Breast Center, de California, el tratamiento incluyó las dos adenomastectomías y una reconstrucción de seno con implantes.

En la misiva, titulada “Mi decisión médica”, Jolie agradece el apoyo de su esposo, el actor Brad Pitt y añadió que aunque mantuvo todo el tratamiento en privado, decidió hacerlo público ahora con la esperanza de que sirva de ejemplo para que más personas apliquen las mismas medidas preventivas.

Sin embargo parece que la odisea médica no ha terminado para la actriz, ya que también tiene 50 por ciento de probabilidades de desarrollar cáncer de ovario, enfermedad por la que murió su madre, la productora y actriz Marcheline Bertrand en 2007. Por lo que según la revista People, Angelina planea entrar nuevamente al quirófano.

Samo, Río Roma y Julio, integrante del grupo Reik, fueron galardonados este martes en la entrega de reconocimientos Trayectoria 2013 que otorgó la sociedad de Autores y Compositores de México (SACM).

El Centro Cultural Roberto Cantoral, fue el marco para distinguir la ardua labor de los compositores, quienes han dejado un legado al país.

El evento fue encabezado por Armando Manzanero, presidente de la SACM, quien resaltó la importancia de estos premios.

Samo prefirió evitar cuestionamiento sobre la desintegración de Camila, agrupación que lo vió nacer en la escena musical, y sólo comentó, “Siempre seré parte de Camila”.

Cabe destacar que el músico galardonado, le regaló a los asistentes una probadita de su tema “De que me sirve la vida”.

A Julio Ramírez, integrante del grupo Reik, le fue entregado un reconocimiento en la categoría de “Éxitos SACM”, por el tema “Creo en ti”, mismo que realizó con Mónica Vélez y su compañero Babi Marín, quien no pudo asistir a la ceremonia.

En ese rubro también, el dueto de Río Roma también estuvo presente con el galardón que otorgan para distinguir a los autores y compositores de las 12 obras destacadas del año anterior.

Por lo tanto, José Luis Roma logró llevarse dos preseas por los temas “De donde sacas eso” y “Me cambiaste la vida”.

En esta misma categoría de “Éxitos SACM”, también se reconoció a Jesse & Joy por “Corre” y “La de la mala suerte”, Espinoza Paz, por “Cabecita dura” y “Un hombre normal.

El premio Juventino Rosas, fue para Blas Galindo por su vasto repertorio musical en el que destacan sones de Mariachi y José Zorrilla Monis, por el gloriado tema “Usted”.

Leonardo DiCaprio y la casa de subastas Christie’s han recaudado casi 32 millones de dólares en una subasta benéfica de arte que destinarán a causas relacionadas con el medio ambiente.

DiCaprio, protagonista de la nueva película “El Gran Gatsby” que abrió el Festival de Cannes, organizó la denominada “The 11th Hour Auction” junto con su fundación Christie’s para proteger los últimos lugares salvajes de la tierra y especies en peligro de extinción.

Las 33 obras de artes, muchas de las cuales fueron creadas y donadas a la subasta por los artistas se vendieron por 31.74 millones de dólares en una abarrotada sala.

En la inauguración de la subasta, DiCaprio, quien ha apoyado cuestiones relacionadas con el medio ambiente a través de su fundación desde 1988, instó a la audiencia a ser generosos, “Pujar como si el destino del planeta dependiera de nosotros” dijo.

El actor donó “Ocean V” de Andreas Gursky, que se vendió por 600 mil dólares, y compró un acrílico de Takashi Murakami por 700 mil. Un retrato de DiCaprio pintado por Elizabeth Peyton se subastó por un millón de dólares.

Un jurado de expertos ambientales y la Fundación Leonardo DiCaprio decidirán los proyectos que se beneficiarán de la recaudación de la subasta.

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mayo 14, 2013

Lourdes González

Joaquín Cosío será homenajeado por su trayectoria artística en el Festival de Cine Hola México 2013 mañana 15 de mayo, día de la inauguración del festival que concluirá el día 22.

El Hola México Film Festival tendrá lugar en los Ángeles Theater, en su quinta edición anual se presentarán largometrajes recientes, narrativos y documentales de directores y productores de cine mexicanos.

Cosío es oriundo del estado de Nayarit, pero pasó la mayor parte de su vida en Ciudad Juárez es un poeta y erudito literario.

Su carrera como actor comenzó en 1983, y en 1994 escribió su primera obra teatral titulada “Tomóchic, el día en que se acabó el mundo”, que fue galardonada con el Premio Nacional de Literatura.

En 1992 publicó su primer libro de poesía titulado “Hablando con otra voz” y recibió varios premios por su recóndita e inteligente prosa.

Ha actuado en más de 50 obras teatrales y más de 600 presentaciones en vivo, la exitosa carrera de Joaquín dio un vuelco cuando en 1999 fue seleccionado para unirse a la Compañía Nacional de Teatro.

Actualmente es uno de los actores más respetados de México en cine, televisión y teatro, actuado en más de 50 películas y programas de televisión, incluyendo múltiples episodios en la aclamada serie de comedia de HBO “Eastbound and Down”, personificó a uno de los villanos principales en la película de James Bond “Quantum of Solace .

Cosío ha sido nominado en tres ocasiones al Ariel, en 2005 por su papel de “Mascarita” en “Matando Cabos”, en 2011 por “Infierno”; por el que ganó también el Premio de la Cámara Nacional de la Industria del Cine como Mejor Actor.

Su más reciente nominación al Ariel fue en 2012 por su actuación en “Pastorela”, recientemente protagonizó “Savages”, de Oliver Stone, “A Better Life” de Chris Weitz y “Bless Me Ultima” de Carl Franklin.

Y en 2013 el actor puede ser visto en la muy esperada cinta de Disney “The Lone Ranger”, junto a Johnny Depp, “La breve y precoz vida de Sabina Rivas”, de Luis Mandoki y en el thriller “A Night in Old Mexico”, junto a Robert Duvall.

Joaquín Cosío es uno de los pocos actores reconocidos y ocupados en Hollywood y al mismo tiempo en México.

El próximo 28 de mayo la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas otorgará el Ariel de Oro, máxima distinción al actor mexicano Mario Almada, quien a sus 91 años, aseguró que “si volviera a nacer, volvería a ser actor”.

En 1935 hizo su aparición en el cine con la película “Madre querida” y después de 500 cintas actuadas y producidas en siete décadas que respaldan su trabajo, el ícono del cine de acción en México sigue vigente.

La filmografía de Almada se distinguió por abordar temas sobre el crimen organizado, así como los sinsabores a los que se ven expuestos los migrantes que van en busca del sueño americano, lo que propició que hispanos radicados en el país vecino, fueran fanáticos de sus películas.

“Tengo la satisfacción de haber dejado huella” dijo Mario Almada, quien recientemente participó en la cinta “El infierno”, en la que da vida a un hombre que se dedica al tráfico de sustancias prohibidas.

El veterano actor sigue activo en el séptimo arte y en busca de nuevos retos en la pantalla chica, en la cual dijo le gustaría encarnar a un abuelo o bisabuelo de carácter.

Mario Almada señaló que está en perfecto estado de salud y listo para estar presente en la 55 entrega de los premios Ariel, que se realizará en el Palacio de Bellas Artes.

Roberto Gómez Bolanos “Chespirito”, estrenará el próximo año la obra “Queen mother” en Broadway, con la cual rendirá homenaje a la actriz Hannah Chaplin (1866-1928), madre de Charles Chaplin.

El productor Juan Torres informó que él y su socio Guillermo Wiechers asistieron hace unos días a Nueva York para escuchar una de las lecturas del guión.

“La lectura transcurrió en un salón de ensayos, en atril y con el apoyo de los músicos, vimos a grandes actores en escena y con muchas propuestas, muy vanguardistas que lograron transportarnos a los años 20, que es donde transcurre la historia, y el final fue fantástico, con una ovación” comentó Torres.

En el elenco no abra actores mexicanos y hasta el momento se tienen confirmados a Max Von Essen, quien estuvo en el musical “Evita”, como “Magandi” y Maria Friedman, protagonista de “The woman in White”, un musical de Andrew Lloyd Webber.

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mayo 9, 2013

Lourdes González

Tras ocho años de ausencia en la música, Carlos Vives llega a México para presentar su álbum denominado “Corazón profundo”.

El cantautor asegura ser un gran admirador de José Alfredo Jiménez y Agustín Lara, que creció con la música de este país gracias a sus padres y abuelos e incluso considera que el cine mexicano dejó una huella importante en Colombia, en su música.

Su nueva producción es el décimo cuarto álbum de estudio, con 12 canciones de su autoría y recalcó que en cada uno de los temas se encuentra un motivo de inspiración, recuerdos y anécdotas de su vida.

Como ejemplo citó “Volví a nacer”, la cual fue la primera canción que compuso y la dedicó a su esposa, “Como le gusta a tu cuerpo” es el segundo sencillo y una colaboración con el artista brasileño Michel Teló, “Bailar contigo” es un homenaje a salir a bailar con una mujer.

“Corazón profundo”, el tema que da nombre al disco está inspirado en sus hijos. Además otras canciones como “Amanecer”, “Salvar tu amor”, “Hoy me desperté en otro lugar” y “La foto de los dos”, dijo también tienen que ver con su historia de vida.

El artista colombiano confirmó que en agosto próximo realizará por primera vez una gira de conciertos por varia ciudades de nuestro país.

Tony Dalton protagoniza la nueva serie de HBO “Sr. Ávila”, un hombre con cuatro vidas en una, un sicario y asesino a sueldo, que además tiene una familia.

La serie que se estrenará el próximo 26 de mayo a las 20:00 horas por HBO, que cuenta con las actuaciones de Nailea Norvind, Adrián Alonso y Jorge Caballero, entre otros, mostrará escenas muy crudas como el asesinato de un perro a manos de un adolescente, el homicidio de un padrastro abusivo por parte de su hijastro, e incluso la intervención de un cura que absuelve a este asesino de sus pecados.

Dalton confesó que la calidad de esta historia fue lo que sedujo a su instinto de escritor y actor, “está tan bien construída y escrita que me encantó, se tomaron el tiempo para escribirla con detalle, como dos años. Eso fue lo primero que me sedujo, pero si logramos hacerlo como está escrito, el resultado será muy bueno”.

Sr. Ávila retrata la vida de un agente de seguros y padre de familia, el cual lleva una doble vida, pero todo se complica cuando es ascendido a la posición de Sr. Ávila, el puesto más alto en la organización criminal.

Roberto Rios, VP. Programming & Acquisitions de HBO Latin American Group, comentó que la idea no es mostrar situaciones desagradables para la audiencia, sino un universo en el que se muestra parte del comportamiento de los seres humanos.

“Desde que somos pequeños, la violencia es innata, la cuestión es controlarla y, en nuestro caso, todo de acuerdo a la forma, a la narrativa, al atrevimiento a hacer muchas cosas, encontrar a Tony fue para nosotros una suerte, porque no queríamos que fuera una persona desagradable para la audiencia, con él entiendes al personaje” finalizó Ríos.

Sr. Ávila es producida por Lemon Films y es una creación de los hermanos Slavich, quienes hicieron “Epitafios”.

Marjorie De Sousa, quien ha disfrutado haciendo villanías como Kendra Ferreti en “Amores Verdaderos”, encarnará ahora a Gardenia Peralta, la protagonista del musical “Perfume de Gardenia”.

La producción confirmó a la venezolana para suplir a Aracely Arámbula en el personaje de Gardenia, una joven talentosa que trabaja en el Cabaret Mamboo de su tía Sonia Robles, quien la hace objeto de sus maltratos.

De Sousa probará con este papel, que además de actuar, sabe cantar y bailar, aplacando así las críticas que la señalan como sólo una cara bonita.

La actriz comenta que no tiene problema con las críticas, que ella sabe si le convienen o no.

De aquella actriz que tuvo participación hace nueve años en la telenovela mexicana

Mariana de la Noche, señala, no queda nada, pués su experiencia ha aumentado y le ha permitido realizar actualmente un personaje multifacético.

“No me parezco nada a la Marjorie que vino para Mariana de la Noche, hemos logrado una antagonista que, no se sabe si la aman o la odian”.

La actriz debutará en la obra el próximo 14 de junio en el Foro Polanco.

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mayo 7, 2013

Lourdes González

Avasallador, cautivante y energizante se presentó Miguel Bosé en el Auditorio Nacional ante más de 10 mil asistentes y apoyado con sus tres coristas, así como su bajista y guitarrista flanqueándolo.

El concierto del viernes 3 de mayo, parte de su gira “Papitwo”, mostró una vez más la capacidad del cantautor para dar un gran show que va desde lo minimalista de un escenario hasta la elocuencia de los mensajes que manda como introducción de sus canciones.

“Buenas noches señoras y señores, bienvenidos a este concierto de “Papitwo”, en el cual vamos a hacer un viaje, un inolvidable viaje desde el primer día, en el ayer y hasta hoy, vamos a recorrer emociones perdidas, vamos a destapar cajas olvidadas y vamos a celebrar algo que nos pertenece a todos y sobre todo a vosotros, que son nada más y nada menos que 37 años de música, ¡gracias a ustedes! y les pido que abran su mente, sus corazones, nuestros ojos, nuestros oídos, vuestras piernas, porque todo esto lo van a disfrutar ¡Bienvenidos!”, así fue como empezó su show al filo de las 20:40 horas.

El cantante español tuvo como invitadas a Ximena Sariñana con quien cantó Aire y a Sasha Sokol para acompañarlo con Linda.

Durante el viaje que había prometido cantó “Te diré”, “Morir de Amor”, “Don diablo” y la nostalgia crecía y el sube y baja emocional se mantenía con “Creo en Ti” y “Amiga” entre otras, con las que complacía a los “sobrevivientes de esa época” como nos llamó Miguel Bosé.

Después de tres intentos de retirarse, Bosé se despidió con “Te amaré2, en punto de las 23:00 horas.

Un espectáculo de dos horas, sexys bailarines y 18 canciones en total formaron parte del regalo adelantado que Yuri ofreció el domingo a las mamás con motivo del 10 de mayo.

Cerca de las 13:50 horas salió la cantante al escenario del Zócalo capitalino para poner a cantar y bailar con sus éxitos a sus fans.

Después de ser presentada por Yordi Rosado la cantante entonó “Víctima o Ladrón”, “Esperanzas” y “Qué te pasa”.

“Este es México y aguanta vara, ¿cómo carambas no?, externó Yuri después de preguntarle al público si ya estaba fatigado por el calor.

Yuri subió al escenario a 12 niños para que interpretaran “Las Mañanitas” a capella, dedicadas a las madres presentes.

La cantante tuvo varios cambios de vestuario y se proyectó un video de Marco Antonio Solís “El Buki”, donde le agradecía que cantara sus temas, esto para dar paso a “Pero te vas a arrepentir” de la autoría del compositor michoacano.

“El apagón”, “Detrás de mi ventana” y “La maldita primavera”, fueron los temas más coreados y cerró con “Aquí nadie está cansao”.

“Cats” el musical se estrenará el próximo 9 de mayo y sus protagonistas tras haber tomado un curso de maquillaje y caracterización han logrado transformarse en el gato que encarnarán en escena en un lapso de 40 minutos, 25 dedicados al maquillaje y 15 al vestuario y peluca.

El elenco esta formado por Juan Carlos Casasola, Olivia Bucio, Maru Dueñas, Filippa Giordano, Ana Cirré y Miriam Montemayor, quienes tuvieron contacto con gatos reales, para analizar su comportamiento, si son huraños, amigables, fieles y/o independientes.

Jaime Rojas, quien se encargo de impartir el curso de maquillaje y orientar a los cerca de 30 actores que conforman la producción de Gerardo Quiroz, comentó que tuvieron ciertas licencias para trabajar en la transformación de los actores, a diferencia de hace 20 años.

“El primer diseño fue hace 30 años y de ahí a la fecha no se habían permitido muchos cambios, sin embargo la producción original y los dueños de los derechos permitieron recrear el maquillaje con cierta actualización, uniendo todos los elementos como la peluca y el vestuario al diseño del maquillaje y destacando mucho los rasgos felinos”, comentó Rojas.

Para las pelucas también se requirió de un intenso trabajo por parte de Gilberto Peluco, quien hizo el diseño y solicitó pelo orgánico, extraído de cadáveres, para hacer pelucas de buena calidad.

Todas las pelucas fueron confeccionadas en México y realizadas pelo por pelo por un equipo de 25 estilistas, quienes trabajaron varias semanas antes del estreno.

Gerardo Quiroz dijo estar nervioso ante el estreno del musical, cuya inversión asciende al millón de dólares y finalizó diciendo que “Cats” es el proyecto de su vida.

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mayo 2, 2013

Lourdes González

Kuno Becker da vida al general Ignacio Zaragoza, mexicano que lideró a un grupo de soldados e indígenas zacapoaxtlas para enfrentarse el 5 de mayo de 1862 en Puebla al ejército francés, considerado el mejor del mundo en aquella época, en la película “Cinco de Mayo, La Batalla”, que se estrenará este fin de semana con 500 copias. Leer más

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abril 30, 2013

Lourdes González

Hugh Laurie, quien se considera ateo, al hablar de música sorprende por la devoción con que lo hace, como si se refiriera a un ser divino y angelical que da paz a los seres humanos y alivia los corazones rotos.

El protagonista de Dr. House tiene dos años de haber iniciado su carrera musical y sus canciones ya lo han llevado a tocar en Rusia, Francia, España, Argentina y Chile

Ahora con el lanzamiento de su segundo álbum Didn’t It Rain, realizará una gira más extensa por Europa, Norteamérica y Sudamérica, donde México según el actor, es una de sus prioridades.

Para dicho álbum el intérprete quería realizar un tema a ritmo de tango y planeaba buscar en Argentina a una cantante experta en el género, hasta que su productor, Joe Henry, le presentó el trabajo de la cantante guatemalteca Gaby Moreno.

“Escuché a Gaby y ví su trabajo primero en Facebook, porque me insistieron mis músicos y de inmediato quedé prendado de ella” comentó Hugh.

Al principio la cantante sólo iba a grabar Kiss of Fire (basada en el tango “El Choclo”), pero al final le pidieron que regresara a participar en tres canciones más.

La relación musical entre ambos artista no se quedó sólo en el disco, pues Laurie invitó a la cantautora a que lo acompañara en su gira “Tour Major London”.

“La idea es que esté con él en todos sus conciertos, en los shows cantaré ocho temas con él, le haré coros y hasta me dio chance de tocar guitarra”, contó Gaby.

Leonardo Di Caprio y Tobey Maguire son grandes amigos desde que eran niños, cuando se encontraban en audiciones y trabajaron juntos en This Boy’s Life primer protagónico de Di Caprio.

Ahora 20 años después cumplen su sueño y vuelven a trabajar juntos, el director Baz Luhrmann lo logró con El gran Gastby.

Maguire dijo fue fantástico trabajar con Di Caprio, sobre todo porque el personaje de Nick Carraway, quien es el mejor amigo de Gastby y narrador de la historia, llegó a Tobey de una manera muy consecuente con la amistad entre ambos y algunas coincidencias entre la vida real con la clásica novela situada en los tiempos desenfrenados del jazz.

“Leo me habló y me dijo, oye Baz está en la ciudad y hemos platicado de hacer El gran Gastby y está pensando en nosotros para interpretar a Nick y a Jay ¿estás disponible para venir y platicar con Baz esta noche?, y bueno, vivo en la casa de al lado de Leo así que el camino no fue nada largo”.

La producción requería de una concentración y de un trabajo extraordinario, por lo cual para Leonardo fue todavía más importante el tener a su lado una persona en la que pudiera confiar ciegamente.

Despues de trabajar en un período corto con dos de los más importantes y sobre todo arriesgados directores de cine del mundo: Quentin Tarantino y Baz Luhrmann, Di Caprio dijo que ambos tienen muchas cosas en común.

“Los dos toman riesgos, los dos son en cierta manera Gastbys por sí mismos, son personas que han creado una vida para ellos mismos, de su propia imaginación desde su juventud, Baz no habla mucho de la historia de su vida, pero es increíble y está decidido a no temer en su búsqueda por ser único y no se cansa y Tarantino es igual, son artistas únicos, constantemente están tomando riesgos y es muy emocionante trabajar con gente así”, finalizó.

El gran Gastby se estrenará el próximo 31 de mayo en México.

La serie Capadocia fue considerada una vez más dentro del Festival de Televisión de Montecarlo, al ser nominada en la categoría de Mejor Serie Dramática, al igual que Juan Manuel Bernal y Dolores Heredia, en las categorías de Mejor Actor y Mejor Actriz.

Epigmenio Ibarra, uno de los productores de la serie, compartió su satisfacción por estas nominaciones, y aseguró que aunque no habrá una cuarta temporada del proyecto, ha logrado ubicarse entre las mejores producciones de Latinoamérica y el mundo.

“Capadocia se acabó porque ya no hay más que decir. A mí se me encomendó un proyecto que conmoviera a la industria, y que creara un movimiento profundo y duradero y creo que cumplí mi misión, a seis años de haber iniciado el proyecto sigue siendo reconocido”, comentó.

El productor manifestó que a través de esta serie, logró callar muchas bocas fuera de México, en donde no se le apostaba a las producciones mexicanas.

Juan Manuel Bernal, quien está nominado por segunda ocasión en la categoría de Mejor Actor dentro de este festival, aseguró sentirse afortunado, ya que comparte la terna con el actor de su serie favorita, Bryan Cranston, por Breaking Bad, y Damian Lewis, por Homeland.

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abril 25, 2013

Lourdes González

Martha Higareda continúa en su lucha por internacionalizarse y ya suma en su curriculum varias cintas en inglés y hasta un capítulo en CSI:Miami, el cual le ayudó para que la cadena Fox la considerara para un papel en la serie The List, la cual está grabando actualmente.

La actriz dará vida a María, una joven que tiene contacto con el oficial Soto (interpretado por Michael Peña), quien se encuentra investigando los misteriosos asesinatos de toda la gente que forma parte del Programa de Protección de Testigos.

La serie dirigida por Rubén Fleischer (Tierra de Zombies y Fuerza Antigángster) es un thriller policiaco y se estrenará este año.

Además de Peña, Higareda compartirá créditos con Hilarie Burton y Gary Cole, con quienes ya lleva tres semanas de grabaciones y dijo sentirse muy contenta con el proyecto.

Los compositores mexicanos José Ángel Espinoza “Ferrusquilla” y Armando Manzanero ingresaron este martes al Salón de la Fama Latino junto a los españoles Julio Iglesias y Manuel Alejandro, el puertorriqueño José Feliciano y la cubana Concha Valdés.

El maestro Manzanero dijo sentirse inmensamente feliz y muy a gusto con el reconocimiento y que agradece que sea en vida.

Manzanero, fue honrado con un popurrí de sus temas interpretado por Reyli Barba, a quien elogió y consideró una gente que aporta mucho para todos los compositores latinos, y por el cubanoestadounidense John Secada.

A su vez “Ferrusquilla”, quien estuvo acompañado de su hija, la actriz Angélica Aragón, dijo que “Este momento revive en mí, mi pasión por la música porque siento que no se han olvidado del modesto trabajo que haya realizado”.

El creador de temas como “Échame a mí la culpa” y “La ley del monte”, se mostró halagado, pero sorprendido y dijo sentirse fuera de lugar “En la actualidad no creo que mis canciones estén muy identificadas, pero sí tuvieron una época y les agradezco que se acuerden de ella” dijo.

La velada en el New World Center de Miami Beach para 700 personas inició con un popurrí de temas clásicos como “Solamente una vez”, “El jibarito”, “En mi viejo San Juan” y “Granada”, interpretados por la orquesta del arreglista Gary Lindsay.

José Feliciano fue recibido con una ovación de pie para interpretar “Feliz Navidad” y “Pasó la vida pensando”.

Julio Iglesias agradeció el homenaje en un video desde China.

El compositor Rudy Perez, uno de los fundadores describió del momento como “el acontecimiento más importante.de los que tenemos el oficio más hermoso de todos que es componer música”.

Los inducidos recibieron el premio La Musa, tras haber sido elegidos en una votación de los miembros de la organización.

La ceremonia incluyó también un tributo a las figuras de la música mexicana Consuelito Velázquez y Roberto Cantoral.

El actor y director Andy García recibió el premio Leyenda en Vida por sus contribuciones a la cultura y a la música latinoamericana.

La puertorriqueña Olga Tañón fue honrada con el premio La Voz de la Musa, un premio especial a las voces de la música latina y su paisano Draco Rosa, con el premio Conquistador.

La española Natalia Jiménez, ex vocalista de La Quinta Estación, recibió un premio especial como compositora.

El estreno del filme “Juego de niños” tuvo lugar en el Festival Riviera Maya, la cinta de terror, producida por Diego Luna, Gael García y Pablo Cruz se proyectó por primera vez en el lugar donde tomó forma bajo el sello del director Makinov.

“Hicimos la promesa de enseñarla primero aquí, es una aventura rarísima porque el director nunca se apareció en ninguna locación, tenia fotografías de toda la isla que mandamos a hacer antes para que él pudiera armar los sets de filmación”, dijo Pablo Cruz.

El elenco infantil arribó al único cine de Holbos en compañía de Evan Moss, quien junto con Daniel Giménez Cacho protagoniza el filme de terror,

Juego de niños narra la historia de dos turistas que llegan a la isla y se dan cuenta de que no hay adultos, al paso de los días descubren que se trata de un juego perverso entre los pequeños habitantes, quienes mataron a todo ser mayor que se pusiera en su camino.

El primer dia de rodaje Makinov propuso que el elenco vieran Rosemary’s Baby, de Roman Polansky, y nadie podía dormir, porque además cayo una tormenta en Holbox”, dijo Pablo Cruz.

La cinta es una adaptación de la novela ¿Quién podría matar un niño? y será distribuida en México por Videocine y tendrá un lanzamiento original debido a la temática que explora.

Pulso de la farándula

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abril 23, 2013

Lourdes González

Protagonizada por los primeros actores Marco Treviño, Claudia Ramírez y Anna Ciocchetti, llega “Fortuna”, la nueva serie de Cadenatres que al igual que otra de sus producciones, busca hablar abiertamente de temas que muy pocos se atreven a abordar.

El mundo de los casinos, sus apuestas y los tejes y manejes detrás de éstas, los negocios que se hacen “por debajo del agua” con los políticos para adquirir concesiones serán algunos de los temas que abordará la serie.

Marco Treviño es Adolfo Altamirano alias El Zar, un empresario mexicano que se ve beneficiado por el gobierno para obtener las concesiones de los casinos y desde ahí realizar operaciones fraudulentas.

“Vamos a tocar como siempre acostumbran Cadenatres y Argos, la corrupción que hay alrededor de este negocio, algo que es muy evidente, solo que a veces nos hacemos un poco guajes y no nos interesa ahondar en el tema, veremos cómo se mueven los hilos del poder, las relaciones que existen en la política y con algunas mafia, así como del famoso lavado de dinero que se hace al interior de los casinos. Sin duda, será un proyecto que dará de qué hablar entre la sociedad” comentó Treviño.

El productor Epigmenio Ibarra conformó un equipo de producción con bastante experiencia y durante varios meses comenzaron a investigar acerca de lo que hay detrás de los casinos y durante su pesquisa Ibarra encontró que además de existir profundos niveles de corrupción en las altas esferas políticas, también estaba presente la mafia rusa en nuestro país.

Ibarra aseguró que la idea de hacer esta serie fue a partir de lo que sucedió en el Casino Royale de Monterrey.

El actor y cantante Ari Brickman será el encargado de darle vida a Sergei IIianov, un exagente de la KGB que lidera en nuestro país a un sector de la mafia rusa.

“Fortuna” es un guión escrito por Rodrigo Ordónez, la dirección de José Luis García Agraz y contará con 120 capítulos e integrará a varias generaciones ya que El Zar reunirá a sus dos familias después de sufrir un atentado.

En el elenco se encuentra Iliana Fox, Lisette Morelos, Andrés Palacios, Estela Calderón,Mimí Morales, Alejandro de la Madrid, Manuel Balbi y Néstor Rudolfo.

Cabe destacar que esta serie es la sexta producción que realizan en conjunto Cadenatres y Argos, ya que antes hicieron Las Aparicio, El sexo débil, Bienvenida realidad, El 8º Mandamiento e Infames.

The Cure regresó a México este domingo después de seis años con el objetivo de perpetuar su trono musical y lo logró con un concierto de más de tres horas, como parte de su gira “LatAm 2013”.

Miles de jóvenes y adultos uniformados con vestimentas oscuras y algunos con cabelleras enmarañadas como los personajes de Tim Burton, se congregaron en el Foro Sol de esta capital para recibir a Robert Smith.

Luego de visitar países de Latinoamérica como Argentina, Chile, Brasil, Colombia, Paraguay y Perú, la banda se plantó en suelo mexicano para interpretar sus éxitos de ayer y hoy.

Durante el extenso recorrido musical Robert Smith acompañado de Simon Gallup, Reeves Gabrels, Roger O’Donell y Jason Cooper, interpretaron todos sus éxitos que abarcaron su discografía casi en su totalidad.

El público entonó las “mañanitas” a Smith quien esa noche cumplió 54 años.dando el momento emotivo a la velada.

La puesta en escena “Baño de Mujeres”, que en su primer fin de semana fue vista por más de 700 espectadores, prepara su versión musical en el Teatro Blanquita y una gira nacional e internacional con más de 45 fechas confirmadas.

El montaje es protagonizado por Ofelia Medina, Patricia Reyes Spíndola, Sylvia Pasquel, Luz María Jerez, Ariane Pellicer, Isaura Espinoza, Paola Medina, Francesca Guillén, Ninel Conde, Martha Julia, Azela Robinson, Gina Varela, Mauricio Barcelata, Alexis Ayala y Salvador Zerboni.

“Baño de Mujeres”, con un lleno total en sus dos funciones de estreno en el Teatro Nextel de esta capital, hizo reir y reflexionar al público que disfrutó de la obra que desnuda las inquietudes, miedos y secretos de las mujeres en uno de los lugares más privados.

El montaje escrito por Rodolfo Santana y bajo la dirección de Gabriel Varela, prepara una serie de funciones especiales en el Teatro Blanquita, donde tendrá el acompañamiento de la Sonora Santanera para festejar el Día de las Madres, del 10 al 19 de mayo.

De acuerdo con la producción, hasta ahora cuenta con presentaciones confirmadas en Los Ángeles y California.

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